Lot 650

LIN FENGMIAN  TWO EGRETS

Estimate(RMB): 900,000-1,200,000

Estimate(USD): 132,353-176,471

Unsold

PERIOD: 1965

Signed LIN Fengmian in Chinese and dated 1965 with one seal of the artist and one seal of the collector

钤印：林风瞑印、虚怀斋收藏印

TEXTURE: ink and color on paper

SIZE: 68.7×70 cm.

PROVENANCE

From the Previous Collection of XU Huai Zhai
Acquired by the Present Owner from above

EXHIBITION

XU Huai Zhai's Collections of Painting and Calligraphy Exhibition, November 3rd to 8th 2010, Poly Art Museum, Beijing

PUBLISH

XU Huai Zhai's Collections of Painting and Calligraphy, Poly Art Museum, Beijing; XU Huai Zhai, Singapore, 2010, p.191

DESCRIPTION

在林风眠的诸多题材作品中，鹭鸶图所占比重不大，但以其水墨设色、写意笔触，成为最清新脱俗、空灵致远的一类。从二十世纪年五六十代的淡墨浅涂到七八十年代的墨线勾勒，鹭鸶图的变化也折射出林风眠的风格流转。
《双鹭》（拍品编号650）作于1965年，为新加坡虚怀斋旧藏，是其水鸟题材成熟期的代表作。画中，双鹭探颈觅食，步调一致，留白处的青红相间暗示出晨暮交替的天色。林风眠画白鹭中锋用笔，线条迅疾而简率，流动而富有节奏，而用色则接近水彩式的渲染，显得清冽淡雅。而《鹭》（拍品编号648）这一幅用墨、用色更少一些，白鹭稳稳地站在浅水中，垂首小憩，憨态可掬，左侧一同伴正欲飞走（从凌空的双足可见），它却浑然未知。据考，1930年代在杭州老和山出土的大量宋瓷，林风眠受这批瓷器上的彩绘图案触动很大，因而在他的白鹭看似从传统国画中来，我们却很难辨出他对元明清文人画的借鉴痕迹。没有了正统文人画的笔墨框限，反而天真可爱。
林风眠对中国画的革新源自观看自然的天真视角，提倡“绘画上单纯化的描写，应以自然现象为基础”，“绘画上基本的训练，应采取自然界为对象”，由此，他跳出了中国画临摹古人、陈陈相因的轨迹。他与徐悲鸿都崇尚写生，但林风眠的写生是观察与记录自然的手段，真到创作时全靠默写，而徐悲鸿则以写生为创作的根本。因此林风眠的观照自然在操作过程上接近中国传统，而语言上更贴近西方现代艺术，比徐悲鸿更为变通、广博。艺术史家苏利文就更推崇林风眠，认为他是“中国现代艺术的启蒙者”。
在观照自然之外，林风眠对中西艺术的看法是成体系的，对中西资源各有取舍。对西方他放弃了写实主义的传统，以浪漫主义到野兽派的情绪表现与色彩解放为参照，从《山色染夕霞》里明显可看出色彩与情绪的对应关系。对国画，他则跳出了文人画的笔墨体系，以汉唐艺术与民间美术为资源，他的《双鹭》简率天真，是高度规范的文人画笔墨所不及的。林风眠发现了这两条路径在精神与语言系统上有的共通之处，以此为基础，发展出了自己的审美体系，并开启了二十世纪中国艺术的新风尚。